Dans son livre « Fals Eda » publié par la maison « Ishraqa » au Caire, la critique et chercheuse Isaac Bandari envoie un message à un amoureux imaginaire nommé « Ida », mais n’est pas lié à une passion terrible ou fatiguée, mais plutôt dans les maîtres du cinéma international.
Les messages concernent une analyse correcte des compositions musicales telles que Symphony, Congo, Wire Four et les danses de Paltis, ainsi qu’une description d’une série de chansons et de peintures célèbres.
Dans ce contexte, l’auteur se concentre sur la chanson « Most Rose » ou « Life from a Pink Perspective » à la fin du film « French Kiss », avec la voix du chanteur de jazz le plus célèbre Luis Armstrong. Originaire de la langue française Edith Piaf, la chanson et la réputation ont été publiées dans les années 40, suivies de la présentation de la version anglaise, et si les mots varient un peu entre les deux versions.
Dans la version française, les paroles disent:
Orum que je vois sur le portrait qui ne touche pas la perte du sourire / lèvres perdues sur ses yeux / lèvres qui réduisent mes yeux / quand je m’emmène dans ses bras / d’un point de vue rose à Raqqa. «
Quant à la version anglaise, les mots disent:
« Gardez-moi près de vous, coupable, » Strong / Attraction, c’est-à-dire la pâte / la vie d’un point de vue rose / quand vous m’acceptez / quand vous soupirez. «
Ce rêve de la musique parisienne, qui accompagne les scènes et les dialogues de nombreux films tels que « Sabrina » dans les deux premières éditions de Blai Wilder, datant de 1954. La seconde était Julia Armenian et Harrison Ford, réalisée par Sydney Polly en 1995. La même chanson, dirigée par Lawrence Consden Meg Ryan, « Embrasse française », jouée par Kevin Klein.
Le succès des films qui embauchent cette chanson avec la voix de Piaf, le titre de « PIAF » signifie une révolution constante et un volume d’explosion pour le « petit oiseau » local français. Une voix, contrairement au titre de la chanson, n’est pas « rose », tout comme la marche de sa vie envoie un sentiment mystérieux de pitié et de compassion.
Edith Piaf a perdu sa fille « Cecil », qui lui avait donné naissance, deux ans plus tard. En se moquant d’un plaisir destructeur, comme une tentative désespérée de retirer les catastrophes de l’esprit de la pensée, puis au point qu’il a dit à l’expression célèbre: « Nous devons payer le prix de chaque action stupide que nous avons commise dans la vie. »
Basé sur un roman avec le même nom Boris Pasterek, le film « Dr. Guevago » est lié à l’esprit de l’auteur, la machine « Al -Dalaa », la machine al -dalaa « , une sorte de magie étrange qui combine les bénéfices de la musique » de la musique de la musique de Lara « Lara.
Le réalisateur du film, Sir David Lin, a demandé au musicien français Maurice Jar après le succès de sa collaboration dans « Lawrence of Arabie ». Guev a demandé au film « Lawrence » de composer de la musique de film. Guevago. En particulier, l’inspiration a flirté avec l’imagination d’un « voisin » et des mélodies, mais David Lin et le producteur du film Carlo Ponte se sont concentrés sur lui parce qu’il a été influencé par la pièce « Lara ».
Le succès n’était pas là ici, voici le thème le plus célèbre du poète de « Lara’s Theme » et Frank Sinatra, Andy Williams et Kitie Rogers, le poète lyrique le plus célèbre de l’histoire d’Hollywood Francis Paul Webster.
Les mots de Wester disent:
«Quelque part, mon amour, il y aura des chansons à la rechercher / de la neige, le printemps / un endroit couvre l’espoir d’un endroit, une colline fleurit avec des couleurs vertes et or / et il y a des rêves que votre cœur peut contenir / tout / un jour que nous nous reverrons, mon amour / le jour du printemps / vent, comme la neige / s, doux / chaud, amour.
Voyez-vous que l’écrivain russe Boris Pasherak sera écrit contre la haine et la haine pure et résistante du beau personnage « Lara » d’une malchance et d’une vie dure qui osent la dureté de la vie et la dureté de la vie?
