Mercredi 4 juin 2025, 22:03
Vous voulez un diplôme dans le design de mode de l’université IE que l’imitation de la mode peut être un avant-garde. « Les gens sont de plus en plus conscients de la consommation, et ils ont une pièce qui dure plus que la responsabilité, environnementale et rentable », explique son directeur universitaire, Ensem Kozada. Il s’agit de l’utilisation de la conception pour créer la qualité et que le consommateur génère le lien d’hier, comme ce manteau que les gagnants portent de manière impopulaire. Des exemples de la première session, qui expirent ces jours-ci avec 19 étudiants pionniers, ont été témoins de la lumière dans une procession, « Harvest 25 » – réconciliation – dans Magna Aula. Une expérience qui menace de devenir une direction. « Je le considère, mais notre idée est de le faire chaque année. » Il parle de quelque chose de « magique », pour le contexte du centenaire du monastère de Santa Cruz, pas de réels, des lumières, de la musique et des vêtements, et chaque fille d’une enquête personnelle sur les textures, les couleurs ou les silhouettes. Mode avec l’âme.
À cette occasion, Candela Hernández, Isabel Guerra et Agustina Tolosa ont été récompensées, qui ont catégoriquement capturé le public et le jury pour leur authenticité, leur précision artistique et leurs romans d’accent.
Le cri de la guerre est « la mode frontale du but ». Quezada explique que: «Tout est pour lui, à un but. Comment pouvons-nous faire mieux? Koizada dit que l’industrie de la mode est très complexe et très épuisée, nous nous sentons vraiment très responsables de la préparation des étudiants à être créatifs et aux officiels. Sustainabilité, innovation matérielle et soutien. Impact.
L’une des règles de formation consiste à utiliser les mains dès le début. « Apprenez à travailler. » C’est pourquoi ils ont une relation liquide avec Abbatte, une entreprise qui se concentre sur les vêtements de mode et la maison dont les bases d’opérations sont un magasin à Madrid et une certaine zone située à côté du monastère de Santa Maria de la Sierra, à Colodo Hermoso, où tout est fait de manière traditionnelle. Ils prévoient d’échanger des graines pour créer sur le campus Segovien un jardin de peintre et de collecter leurs colorants naturels.
Inés Quezada dans les installations de SEGOVIA IE.
Roberto Arbas
Le deuxième pilier de degré est le mélange entre la lettre et la technologie. « Nous disons » la lettre (la lettre) est le nouveau noir. Comment rejoindre ces deux compréhensions, qui peuvent sembler très opposées, « c’est-à-dire la lettre moderne, pas mieux, des techniques traditionnelles aux plus innovantes ». S’ils commencent avec Abran pour stimuler un point ou un crochet, vous pouvez apprendre la technologie japonaise qui vous permet de fabriquer des vêtements sans culture, sans gaspillage, est conforme à la généralisation. « De l’ondule dans la pédale à un numérique. Bâtiment.
Le dernier Pylar est la partie commerciale, donc tous les enseignants du diplôme sont des professionnels actifs comme celui-ci, 32 ans, les entraîneurs en tant que concepteur de tissus au Mexique. « Depuis mon plus jeune âge, j’ai ressenti une relation très spéciale avec l’artisanat de mon pays. » Une enfance visite des endroits très éloignés de Guajaca qui maintient les techniques des grands-parents avec des matériaux naturels. À son arrivée en Espagne, il a commencé à faire un tissu auto-aimant à Nol avec Trikotosa dans les années 1980. « Ils ont d’innombrables possibilités, j’ai commencé à introduire de nouveaux matériaux, ce qui vous intéresse, c’est l’utilisation du tissu comme un cuir qui peut être appliqué dans différents piliers. » C’est ainsi que Kawani est apparu – cela signifie qu’il s’ouvre dans Nahuatl, la langue aztek – ou les lampes ponctuelles qui honorent les fruits ou plantes mexicains. »Vanguard Designs basé sur la culture des ancêtres qui ont été exposés à Madrid ou à Paris. » Nous travaillons sur la façon de déplacer toute l’identité des plantes dans le tissu et de venir à la lumière. « Design Studio, le sujet de l’affichage, donné par Evangelina Julia et Ernesto Naranjo.
La méthodologie de diplôme commence par le démantèlement des vêtements déjà existants pour voir comment les ajuster. «Réflexion sur ce qui existe déjà. Si vous le coupez et changez la forteresse, puis saisissez-le, et sérigraphique, teintez-le, décolorez … il y a des milliers de choses qui peuvent être faites.» Il y a encore trois cours pour les premiers diplômés, mais ils sont un domaine idéal pour l’entrepreneuriat. IE University était déjà associée à des références comme Vivienne Westood ou avec Piratech, une entreprise d’innovation en tissu. Outre l’emploi ultérieur, l’objectif est de «travailler un diplôme», par exemple, la conception de ses articles.
