Dimanche 22 juin 2025, 19:04
Menica Ecido (Aldevil de la Rebera, Salamanka, 1994) ne distingue pas les frontières entre l’art et la science. Le besoin principal et le physiothérapeute de l’artiste ont créé sa propre langue, dans laquelle le physique, la douleur, la santé mentale et le rythme frénétique de la vie moderne deviendront de l’art. Son travail cherche à amener la science au public d’une approche émotionnelle, émotionnelle et de participation, avec un look humain important mais profond.
Dès son jeune âge, l’art faisait partie de sa vie, bien que ce soit ses études de physiothérapie et sa thérapie manuelle et un diplôme de troisième cycle en douleur chronique, alors que ces deux mondes différents ont commencé à se branler. La question qui mène à votre travail est simple mais grave: comment l’art peut-il vous aider à comprendre des problèmes complexes tels que la douleur chronique ou l’anxiété?
Son intérêt pour la neurologie et le comportement humain a conduit à la formation de cette discipline pour la transformer en avions artistiques. Les patients ont beaucoup d’informations scientifiques précieuses qui n’atteignent pas, qui sont techniquement ou tardives. Je voudrais traduire ces informations au public par des expériences émotionnelles et émotionnelles », dit-il.
Cette approche fonctionne sur des programmes qui traversent les sciences et les langues culturelles. Non seulement Monica crée des fragments d’art: il crée des environnements réfléchissants, comment les gens vivent et comment ils se sentent, et où ils sont, occupe le corps au quotidien.
FOMO: Quand le corps crie silencieux
Un exemple précédent de cette quête est un beau morceau de «FOMO», de l’anxiété, de la douleur chronique et une concentration précipitée sur l’urgence de l’arrêt. Ce nom est venu de l’époque du FOMO (craignant que quelque chose ne disparaisse) et de la peur que nous ne soyons pas en place. Dans cette œuvre d’Ekito, le style de vie contemporain accéléré nous coupe de nos expériences physiques et émotionnelles, en maintenant un stress et une tension excessifs; Cela conduit à la dégradation de notre santé physique et mentale.
Dans le cas d’une série de photographies qu’il s’est prise dans sa ville natale, l’Islell faisait partie de la version 2024. Les pièces étaient évidemment, les mêmes ou très similaires, mais c’était pour lui donner le besoin de s’arrêter, de se détendre et de faire. «
Pensez un peu: opposition au silence
Hier, le 21 juin, samedi, Menica Ekito a donné une expérience sur la base d’une étude de l’Université de Harvard, qui a révélé que de nombreuses personnes préfèrent obtenir des chocs électriques plutôt que d’être seuls avec leurs pensées. «Cela semblait choquant. Nous vivons dans une société satisfaite de l’inspiration, et le silence et le motif sont inconfortables et insupportables », dit-il.
Pendant une heure, il était assis au centre de la salle Ecido. Autour de lui, les chaises vides attendaient que le public décide de rejoindre le public. Chaque participant portait un dispositif biométrique qui a enregistré ses réactions émotionnelles. L’apparence visuelle est simple, mais profondément puissante: appeler, noter et ressentir. « Je n’ai rien à voir avec ça, beaucoup plus de choses se sont produites », dit-il.
Non seulement une légère pensée cherche à refléter une expérience scientifique, mais crée également un dialogue sur la santé mentale, la solitude, le besoin de stimuli stables et la façon dont nous interagissons avec nous. «Cela ne donne pas les réponses correctement. Il s’agit d’ouvrir des endroits où nous pouvons poser des questions pour améliorer notre qualité de vie », conclut-il.
Art à penser au corps
Dans le monde qui est généralement visible en médecine, Ekito s’intéresse à l’invisible: anxiété qui n’est pas toujours diagnostiquée, anxiété, fatigue ou douleur exposée à un muscle. Avec une sensibilité unique, il transforme cet om charbon de bois d’origine en un bel acte matériel et politique. Le travail de Menica Ecido prouve que l’art et la santé ne sont pas des mondes séparés. Au lieu de cela, ils peuvent s’améliorer les uns les autres lorsqu’ils écoutent attentivement. Dans cette écoute – parfois inconfortable, parfois révélatrice – est le véritable lieu de changement.
